Для меня роспись стен — это не только декоративный приём, но и способ придать пространству индивидуальность и характер, сделать интерьер по-настоящему авторским. Роспись работает как тонкий художественный акцент — концептуальный, выверенный, встроенный в общую логику архитектуры и дизайна.

В каждом проекте роспись звучит по-своему. Всё зависит от идеи интерьера, его стиля, масштаба и, главное, от личности человека, для которого создаётся пространство. Универсальных решений не существует: где-то роспись становится деликатным фоном, где-то — смысловой точкой сборки, вокруг которой выстраивается композиция. Я использую роспись не только на стенах, но и на мебели, архитектурных элементах, в нишах или порталах — всегда исходя из общей концепции.

Принципиально важно включать роспись аккуратно, без гротеска и демонстративности. Она не должна спорить с пространством или перетягивать внимание на себя. Наоборот, её задача — поддерживать архитектуру, усиливать атмосферу и вызывать у владельцев тёплые, спокойные эмоции. Именно это ощущение «тихой роскоши» ценят мои клиенты.

Роспись уместна как в частных интерьерах — квартирах и загородных домах, — так и в общественных пространствах: ресторанах, салонах красоты, небольших отелях. Размер помещения не является определяющим. Даже в небольшой студии роспись может выглядеть эстетично и благородно, если масштаб рассчитан точно, а сам рисунок грамотно встроен в интерьер.

Говоря о росписи стен, невозможно не упомянуть фреску — приём, актуальный на протяжении столетий. Благодаря матовой минеральной фактуре фреска воспринимается как «вросшая» в стену живопись, что придаёт пространству глубину и подчёркивает архитектуру.

В классическом формате фреска чаще всего уместна в масштабных интерьерах, прежде всего в загородных домах. В квартирах и апартаментах используются более технологичные минеральные интерпретации.

Важный нюанс: создание фрески — это уникальное искусство. Оно требует подготовки основания, соблюдения технологических пауз, контроля микроклимата и участия специализированных мастеров.

Подробно о фресках я рассказывал в отдельной статье — здесь же рассматриваю фреску как отправную точку, от которой отталкивается современная интерьерная роспись.

Современная авторская роспись принципиально отличается от фрески — и по технике, и по восприятию. Нам уже не важен эффект «вросшей» поверхности, мы создаём выразительный акцент. В своих проектах я чаще всего использую акриловые и минеральные краски: они дают много свободы, позволяют работать с графикой, цветом и динамикой.

Авторская дизайнерская роспись особенно уместна в интерьерах с современной концепцией — там, где пространство предполагает более свободный и смелый художественный язык. Для классических или аутентичных стилей я выбираю фреску.
 
Современная роспись стен — это всегда осознанный выбор дизайнера, связанный с общей идеей проекта.

При этом важно понимать: даже акцентная роспись не должна доминировать над интерьером. Главная задача — дополнить интерьер, подчеркнуть характер, не нарушить баланс. Особенно важен масштаб: роспись должна быть точно соразмерна помещению.

Именно поэтому я всегда закладываю роспись в эскизы интерьера. 

«Вау-эффект» в премиальном интерьере для меня всегда связан с чувством меры. Роспись не должна быть агрессивной или навязчивой. Эффектная художественная работа строится на нюансах — правильном размере, точном месте, паузах вокруг акцента.

Цветовая палитра росписи может быть любой: в одних интерьерах она уходит в глубокие тёмные оттенки, в других — в пастельные или монохромные решения. В некоторых проектах я сознательно делаю роспись ключевым акцентом пространства, но даже в этих случаях она является частью общего ансамбля.

Хороший пример моего подхода — мастер-спальня в проекте квартиры, где за изголовьем кровати я разместил современную роспись в сложных розовых оттенках. Несмотря на монохромность, роспись стены выглядит смело и выразительно, но при этом не перегружает пространство. Здесь акцент работает за счёт фактуры, масштаба и точного цветового решения.

Глубина восприятия любой росписи зависит не только от сюжета, но и от того, как он исполнен. Тип пигментов, матовость поверхности, пористость основы — все эти факторы напрямую влияют на итоговое ощущение.

В своих проектах я придерживаюсь благородной сдержанной палитры. Даже акцентная роспись не должна быть кричащей. Гораздо тоньше работают приглушённые оттенки, матовые поверхности и сложные полутона — именно они создают атмосферу «тихой роскоши».

Свет — один из ключевых инструментов. Одна и та же роспись при разном освещении может звучать совершенно по-разному. Я всегда продумываю световые сценарии заранее: закарнизная подсветка создаёт мягкий фон, настенные бра подчёркивают фактуру, боковой свет добавляет глубину. Потолочные светильники не должны «засвечивать» поверхность — важно контролировать и световой поток, и цветовую температуру.

Именно нюансы света и цвета определяют, будет ли роспись выглядеть дорого и благородно.

В одном из проектов — квартире-студии в Москве для молодой пары — передо мной стояла задача создать яркий выразительный акцент в небольшом пространстве. Я не сторонник активных росписей в компактных интерьерах, но в этом случае концепция позволила сделать смелый шаг.

За изголовьем кровати появилась современная роспись в стиле поп-арт, дополненная музыкальными пластинками, встроенными в общую композицию. Роспись стала центром визуального притяжения, но не нарушила баланс пространства. Этого удалось добиться за счёт поддержки акцента в других зонах: современные постеры и графика на стенах, подобранная мебель и выверенная колористика усиливают образ, не перегружая интерьер.

Такой «вау-эффект» работает тогда, когда роспись становится частью целостного сценария.

Один из самых заметных трендов — минимальная палитра. Росписи в графитовых, пудровых, песочных и серо-бежевых оттенках создают благородное, «взрослое» звучание. Акцент смещается на фактуру, тональность и движение линии. Роспись становится частью архитектуры.

Современные росписи всё чаще охватывают целую стену или даже несколько плоскостей. Края изображения намеренно «растворяются» в фоне — возникает ощущение, что сюжет не нанесён поверх стены, а рождается из неё. Это эволюция классической фрески: больше воздуха, эмоций и нюанса, меньше буквальности.

Роспись становится частью планировочного решения. Она подчёркивает спальню, обозначает входную группу, собирает столовую зону или формирует акцент в зоне отдыха. Это способ выстроить визуальную логику помещения.

Одно из современных направлений — перенос росписи на шкафы, перегородки, облицовочные панели. Так возникает единое художественное поле, в котором стена и мебель не разделены. Интерьер выглядит цельным, а роспись становится частью архитектурного ритма.

Лёгкие линии, абстрактные формы, динамичные мазки — то, что сегодня выбирают клиенты, стремящиеся к индивидуальности без визуальных излишеств. Такие росписи создают ощущение движения и энергии, но при этом остаются изящными и сдержанными.

Между плоскостью и рельефом появилась промежуточная эстетика: тонкие минеральные фактуры, едва уловимые неровности, игра света на поверхности. Это придаёт стене глубину и тактильность, которая сегодня становится одним из ключевых критериев премиальности.

Хотя в премиальном сегменте доминирует спокойная палитра, растёт интерес к точечным цветовым жестам. Глубокий терракот, изумруд, кобальт, сложные винные и древесные оттенки появляются как выверенные акценты — всегда в диалоге с пространством.

Роспись проектируют вместе со световым сценарием. Косой свет, закарнизная и акцентная подсветка, мягкие тени — всё это превращает рисунок в живую поверхность, которая меняется в течение дня. Свет становится таким же художественным инструментом, как линия или цвет.

Тренд на осознанный подход в интерьерах затронул и росписи. Минеральные краски, природные пигменты, экологичные составы — не только вопрос эстетики, но и тактильного ощущения естественности, которое особенно ценится в современных премиальных пространствах.

Современные дизайнеры интегрируют роспись в более широкие художественные композиции. Важна цельная визуальная история, в которой роспись занимает своё место. Как в моём проекте с музыкальными пластинками: роспись стала частью общей композиции и зазвучала в диалоге с другими объектами.

Любая роспись в интерьере — будь то фреска или современная авторская работа — должна быть выполнена профессионально. Избыточная детализация сюжета, случайный цвет, непродуманное освещение могут моментально превратить её в визуальный шум.

Роспись стен — это всегда синтез гармонии сюжета, благородства оттенков, точного масштаба и уважения к пространству. Когда все элементы учтены, роспись становится частью архитектуры интерьера.

Помимо росписи стен в премиальных интерьерах активно используются и другие художественные приёмы, в том числе барельефы. Этой теме я посвятил отдельную статью, где подробно рассмотрел работу с рельефом, фактурой и светотенью.


Если вы ищете художника, который создаст для вашего дома индивидуальную и изящную роспись, загляните в экспертный профиль Сергея Саргина.

А если вам близка эстетика продуманных интерьеров и вы хотите глубже понимать современные художественные приёмы, подпишитесь  на журнал ForDecor.