Прямое цитирование одного исторического стиля никогда не было моей целью. Этот интерьер создавался на основе синтеза образов: Франция, Австрия, Германия — каждая страна внесла свою ноту в звучание будущего дома. Я внимательно изучал европейские источники о стиле шале, собирал редкие книги, вглядывался в детали. Итогом стало моё личное прочтение этой традиции — не копия, а авторская интерпретация.

Основные черты, которые я сохранил, — обилие натурального дерева, декоративные штукатурки с разной фактурой, облицовочные камни, общее ощущение винтажности. Шале в моём исполнении — это тонкий, сдержанный, респектабельный интерьер с характером. Он как будто живёт в доме давно, при этом оставаясь актуальным и премиальным.

Идея шале была заложена с самого начала — клиент мечтал о доме в этом стиле как о "семейном гнезде". Архитектура поддержала концепцию: широкие выносы кровли, балки из натурального дерева, элементы фахверка, облицовка диким камнем, медные детали на крыше. Всё это стало основой для будущего интерьера.

Современные задачи и эстетика шале прекрасно соединились. «Умный дом», приточно-вытяжная вентиляция, двухсветная гостиная заложили основу комфортной среды. Пространство стало открытым, наполненным светом и воздухом — но при этом сохранило камерность, присущую настоящему шале.

Архитектурный облик дома поддержали выразительные балки, черепица ручной формовки, деревянные оконные ставни. Но настоящая глубина появилась в деталях: я стремился не просто использовать натуральные материалы, а раскрыть их душу, показать их подлинность. Дуб, с которым я работал, подбирался по фактуре, цвету, характеру. С отделками мы шли шаг за шагом, создавая уникальные поверхности, в которых время как будто уже оставило свой след.

Каждая межкомнатная дверь — результат кропотливой, почти ювелирной работы. Я рисовал эскизы от руки, затем переводил их в чертежи, настраивал пропорции и фактуру. Подбор финишной отделки превратился в творческий процесс со множеством образцов, поиском нужного оттенка и тактильного ощущения. Эти двери стали важным элементом архитектурного языка, продолжением его ритма и характера.

То же касалось камня и металла. Мрамор, гранит, кварц — каждый материал подбирался с уважением к его природной выразительности. Финишная обработка подчеркивала живую фактуру. Металл проходил ручное патинирование, чтобы органично встраиваться в звучание дома.

Цветовая палитра строилась на нюансах: пастельные, сложные оттенки, мягкие переходы, отсутствие резких контрастов. Свет здесь — это не просто функция, а выразительное средство. Он взаимодействует с фактурами, оживляет поверхность, подчёркивает ритм пространства.

Сценарии освещения продумывались как многослойная партитура. Центральная люстра в гостиной, подвесные светильники, бра, локальные акценты — каждый элемент подбирался под конкретную задачу. Где-то свет мягко скользит по дереву, где-то аккуратно подсвечивает картину, а где-то просто добавляет дыхания глубине пространства. Свет не "кричит", он поддерживает эмоциональную тишину этого интерьера.

Главная задача заключалась в том, чтобы превратить дом в пространство, где тепло ощущается физически и эмоционально. Место, где можно быть собой, где хочется останавливаться и оставаться. Центром притяжения стала каминная зона, вокруг которой выстраивается семейная жизнь, именно там случаются важные разговоры и по-настоящему уютные семейные вечера.

Планировка создавалась не по шаблону. Каждый её элемент подстраивался под уклад и привычки конкретной семьи. Приватные зоны, такие как ванные комнаты, гардеробные, кабинеты, проектировались с уважением и вниманием к личному пространству, а общие зоны как места совместного отдыха, общения, объединения. Благодаря этому дом стал любимым всеми «семейным гнездом», будто созданным не архитектором, а самой жизнью.

Мебель, текстиль, декор — всё подбиралось с вниманием к деталям и контексту. Кухня изготавливалась по моим авторским чертежам с индивидуально разработанными финишами. Шторы — из тканей, отобранных после долгих поисков. Карнизы из натурального дерева с ручным патинированием заказывали в Англии.

Особую роль сыграли личные вещи семьи. Например, картины, передающиеся по наследству, стали не просто украшением, а смысловым акцентом. Они задали настроение, добавили глубины, подчеркнули индивидуальность.

Одной из ключевых находок стала напольная доска в каминной. Она — уникальный элемент, созданный вручную. Ни одной одинаковой плашки, каждая — результат тщательного подбора и филигранной работы мастера. Текстуру, фактуру рельеф и цвет досок я утверждал поэтапно, предварительно было создано множество образцов. Мне было важно, чтобы пол был «живым», тактильным, аутентичным. И он стал именно таким. Клиент считает его изюминкой интерьера.

Работа с заказчиком строилась на доверии и общем взгляде на эстетику. Он с увлечением участвовал во всех этапах, вдохновлялся моими эскизами, мечтал о будущем доме ещё до того, как он был воплощён. Особенно ценно — его эмоциональное включение с первых акварельных рисунков. Он полюбил интерьер ещё до начала работ, и это задало высокий тон всему процессу.

Для меня важно не только реализовать проект точно и в срок, но и быть партнёром — тем, кто чувствует на шаг вперёд, кто может помочь заказчику сформулировать свои желания.

Когда в проекте нет случайных деталей — это чувствуется. Каждый сантиметр, каждая фактура, каждый оттенок здесь собраны в единую ткань.

Этот интерьер — не иллюстрация стиля. Это дом, который живёт вместе с людьми, хранит истории, наполняет теплом.

Если вам близка премиальная эстетика — приглашаем вас в журнал ForDecor. А если вы вдохновлены этим интерьером и ищете профессионала с художественным взглядом — загляните в профиль Сергея Саргина.